بیوگرافی هاروی وینشتین

هاروی وینشتین ، مغول فیلم به تولید ویژگیهای تحسین برانگیز مانند "داستان پالپ" ، "شکار خوب" و "شکسپیر در عشق" کمک کرد. وی در سال 2017 در میان اتهامات آزار جنسی از استودیوی خود اخراج شد.
هاروی واینشتین کیست؟
هاروی وینشتین تهیه کننده سابق فیلم است که در سال 1979 شرکت میراماکس فیلمز را با برادرش باب تأسیس کرد. در سال 2005. شهرت وینشتین پس از گزارش هایی که در اکتبر سال 2017 درمورد آزار و اذیت جنسی او به زنان گزارش شد ، به شدت آسیب دیده و در نتیجه اخراج وی از شرکت واینشتاین و آکادمی هنرها و هنرهای تصاویر متحرک ، و همچنین مجموعه ای از پرونده های جنایی و مدنی .

سالهای سازنده
هاروی واینشتین در 19 مارس 1952 در کوئینز در نیویورک فرزند بزرگتر مکس و میریام واینشتین به دنیا آمد. هاروی و برادرش ، باب ، حس شغلی خود را از مکس ، یک دستگاه برش الماس ، به همراه عشق به فیلمهایی که بعدازظهرهای شنبه با هم در تئاتر شکل گرفته اند ، توسعه دادند.

پس از فارغ التحصیلی از دانشگاه ایالتی نیویورک در بوفالو در سال 1973 ، وینشتین در این منطقه ماند تا یک تجارت تبلیغاتی در زمینه کنسرت را راه اندازی کند. او یک تئاتر را در مرکز شهر بوفالو خریداری کرد ، جایی که شروع به پخش فیلم های کنسرت کرد.

فیلم های Miramax
در سال 1979 ، هاروی و باب شرکت Miramax Films را با نام پدر و مادرشان تاسیس کردند. در ابتدا که برای توزیع فیلم های کوچک و کوچک از نوع هنری ساخته شده بود ، Miramax خیلی زود تبدیل به یک بازیگر اصلی در صنعت شد. طی یک دهه ، این استودیو موفقیتهای مهم و حیاتی مانند پای چپ من (1989) و سکس ، دروغ و فیلمبرداری (1989) را منتشر کرده بود که هاروی به عنوان چهره صریح این شرکت فعالیت می کرد.

حتی پس از به دست آوردن شرکت والت دیزنی میراماکس در سال 1993 ، Weinsteins بر مجموعه ای از نسخه های تحسین شده نظارت کرد. Pulp Fiction (1994) و Good Will Hunting (1997) توانستند طلا را به کیفیت آفیس برسانند ، و The English Patient (1996) ، شکسپیر در عشق (1998) و شیکاگو (2002) همه جایزه اسکار بهترین تصویر را از آن خود کردند.

این برادران در سال 2005 از Miramax عزیمت کردند و شرکت Weinstein را پیدا کردند ، یک سرمایه گذاری جدید که نتایج مشابهی را به دست آورد. King's Speech (2010) و The Artist (2011) هر دو جوایز اسکار بهترین فیلم ها را دریافت کردند ، در حالی که Silver Linings Playbook (2012) ، The Butler (2013) و Lion (2016) مخاطبان پذیرایی نیز پیدا کردند.

در اواخر سال 2013 ، هاروی و باب از طریق معامله مشترک تولید و توزیع مشترک با Miramax به یکدیگر پیوستند.

تمایلات سیاسی
با رسیدن به صدر زنجیره غذایی هالیوود ، وینشتین خود را به عنوان قهرمان علل پیشرو مد کرد. وی در دوره های اخیر انتخابات ، حامی برتر کاندیداهای ریاست جمهوری دموکرات بوده است و میزبان کمک های مالی برای باراک اوباما و هیلاری کلینتون است. علاوه بر این ، وی یکی از پشتیبانان صندلی دانشکده دانشگاه راتگرز به نام آیکون فمینیستی گلوریا استاینم بود.

رسوایی آزار جنسی
وینشتاین به دنبال گزارشی در نیویورک تایمز درمورد تاریخ ادعا شده در مورد آزار و اذیت جنسی ، ناگهان در اکتبر سال 2017 در کانون توجه نامطلوب قرار گرفت. به نقل از تایمز ، وینشتین پیش روی زنان بیشماری از جمله بازیگر نقش اشلی جود پیشرفت های ناخوشایندی کرده بود که با کمترین هشت مورد از آنها بی سر و صدایی به شهرک رسید. این داستان با گزارش بعدی در نیویورکر بخار شد که گزارشی از رفتارهای شکارچی وینشتاین از بازیگر ایتالیایی آسیا آرژانتو ارائه کرده است.

وینشتاین که در ابتدا تهدید به شکایت از تایمز کرده بود ، تیمی از وکلا را برای مبارزه با این اتهامات تشکیل داد. در میان آنها لیزا بلوم ، دختر گلوریا آلرد بود که بسیاری از ادعاها را "به طرز دروغین دروغین" رد کرد ، اما همچنین از سر استودیو به عنوان "یک دایناسور قدیمی که در حال یادگیری روشهای جدید است" نام برد. بلوم چند روز پس از وقوع رسوایی به عنوان مشاور وینشتاین استعفا داد.

وینشتین در دفاع از خود گفت: "من در دهه 60 و 70 وقتی که همه قواعد مربوط به رفتار و مکانهای کاری متفاوت بود ، سنین پیری پیدا کردم. آن زمان فرهنگ بود. من از آن زمان آموخته ام که بهانه ای نیست. "

وی اضافه کرد که وی از استودیوی خود مرخصی می گیرد و در بیانیه مربوطه از شرکت Weinstein اظهار داشت که بنیانگذار مشکل آن هنگام شروع هیئت تحقیق در مورد موضوع ، به دنبال یاری حرفه ای خواهند بود. با این حال ، در میان افزایش اتهامات مربوط به سوء رفتار جنسی ، هیئت مدیره در تاریخ 8 اکتبر وینشتاین را از این شرکت اخراج کرد. اگرچه از نظر فنی عضو هیئت مدیره باقی ماند ، اما بعدا از آن پست استعفا داد.

طبق گزارش ها ، وینشتاین برای معالجه اعتیاد جنسی به یک مرکز توانبخشی آریزونا عزیمت کرد ، دومینوها همچنان در زندگی حرفه ای و شخصی وی سقوط می کردند. بازیگران مشهور گوینت پالترو و آنجلینا جولی نیز به این نتیجه رسیدند که تجربیات خود را با رئیس سابق استودیو نشان دهند و در 10 اکتبر ، همسر 10 ساله او ، طراح جورجینا چاپمن ، اعلام کرد که همسرش را ترک می کند.

در 14 اکتبر ، آکادمی فرمانداران فرهنگستان هنر تصاویر و علوم برای تشکیل جلسه اضطراری تشکیل جلسه دادند و رای دادند که واینشتاین را از آن اخراج کند

بیوگرافی الی منینگ

الی منینگ از بازیکنان برتر سوپر بول برای نیویورک غول ها ، برادر پیشکسوت سابق NFL پیتون منینگ و پسر آرکی منینگ NFL QB سابق است.
الی منینگ کیست؟
الی منینگ یکی از بهترین رده بندی های فوتبال دانشگاه در اوله خانم ، اولین بار در پیش نویس NFL 2004 توسط سان دیگو شارژرها انتخاب شد و بلافاصله به غول های نیویورک داد و ستد شد. پس از شروع آرام کار خود در NFL ، وی برای هدایت غولها برای پیروزی در Super Bowls XLII و XLVI جایزه گرفت.

اوایل زندگی و حرفه ای فوتبال
الی منینگ در 3 ژانویه 1981 الیسا نلسون منینگ چهارم در نیواورلئان ، لوئیزیانا به دنیا آمد. الی سه فرزند پسر ، آچی مینینگ ، مهاجم پیشین NFL سابق ، و برادر کوچکتر از بازیکن بازنشسته فوتبال ، پیتون مانینگ است.

در سال 2000 ، او در دانشگاه می سی سی پی (Ole Miss) ثبت نام کرد ، جایی که پدر و برادرش کوپر به کالج رفتند. او چهار سال برای Rebels چهارگوش بازی کرد و تعداد قابل توجهی از جمله 10،119 یارد عبور (پنجمین در لیست حرفه ای SEC) ، 81 پاس لمسی (سوم در لیست حرفه ای SEC) داشت و دارای رتبه رهگذر 137.7 (گره خورده برای ششم) در لیست شغل SEC) وی در طول سال ارشد خود جوایز مختلفی از جمله جایزه Maxwell را به عنوان بهترین بازیکن سراسر کشور و جایزه SEC Player of the Year کسب کرد.

انتقال به NFL
در سال 2004 ، شش سال بعد از اینکه برادرش ، پایتون ، به عنوان محرمانه ایندیاناپولیس کلتز وارد NFL شد ، منینگ برای اولین بار به طور کلی توسط سن دیگو تهیه شد. با این حال ، منینگ در تمام این مدت گفته بود که او برای شارژرها بازی نخواهد کرد و تیم در روز پیش نویس وی را به غول های نیویورک داد و ستد کرد.

مانینگ یک سال تازه کار سنگی داشت و در یک نقطه به نفع کورت وارنر جانباز محصور شد. با این حال ، وارنر خیلی زود بازنشسته شد و در سال 2005 ، منینگ بار دیگر شروع کننده غولها شد. تحت سرمربی جدید غولها ، تام کوچلین ، منینگ هدایت این تیم را به طور میانگین در سه فصل آینده به دست آورد و رکورد 25-23 را با دو بازی پلی آف به دست آورد - هر دو باخت.

Super Bowls XLII و XLVI
غولها در سالهای 2005 و 2006 پلی آف را انجام دادند و آنها 2007 را با رکورد 10-6 به پایان رساندند. منینگ تیم را از طریق پلی آف در آن سال هدایت کرد و به سوپر باول ، جایی که آنها تحت الشعاع بزرگی به میهن پرستان ناکام نیو انگلستان قرار گرفتند. Giants در این بازی 17-14 پیروز شد و مانینگ MVP بازی نامگذاری شد. او 19 از 34 پاس را برای 255 یارد (152 مورد از آن در سه ماهه چهارم تعیین کننده) به اتمام رساند و دو پاس لمسی را نیز پرتاب کرد.

INDIANAPOLIS ، در تاریخ 5 فوریه 2012: الی منینگ شماره 10 غول های نیویورک پس از شکست دادن میهن پرستان جدید انگلستان در سوپر باول XLVI در استادیوم نفت لوکاس در 5 فوریه 2012 در ایندیاناپولیس ، ایندیانا ، جایزه وینس لومباردی را برداشت. غول های نیویورک با نتیجه 21 بر 17 وطن پرستان میهمان انگلیس را شکست دادند. (عکس از آل بلو / گتی ایماژ)
الی منینگ پس از شکست دادن میهن پرستان جدید انگلستان در Super Bowl XLVI ، جایزه وینس لومباردی را برداشته و از آن خود می کند.

عکس: آل بلو / گتی ایماژ

با پیروزی ، الی و پیتون نخستین برادرانی بودند که به برندگان سوپر باول و چهارم MVP برگشتی به پشتیبان خود دست یافتند ، پیتون با یک بار دیگر با کلنزهای ایندیاناپولیس به این شاهزاده دست یافت.

در سال 2011 ، مانینگ فصل عادی را با 29 پاس لمسی و یک تیم رکورددار 4،933 یارد عبور داد به پایان رساند. اگرچه غولها به سختی پلی آف پلی آف را با رکورد 9-7 انجام دادند ، اما تیم های نیروگاهی مانند Green Bay Packers و San Francisco 49ers را شکست دادند تا به Super Bowl XLVI دسترسی پیدا کنند. یک بار دیگر ، مانینگ Big Blue را به پیروزی در برابر وطن پرطرفداران تبدیل کرد و 30 از 40 پاس برای 296 یارد و یک بازی برگشت را برای پیروزی در بازی های MVP افتخارات انجام داد.

شغل بعدی
عملکرد منینگ طی چند سال آینده در نوسان بود ، زیرا او به دنبال تبلیغات Pro Bowl در سال 2012 با هدایت NFL در سال 2013 در رهگیری ، اما او معمولاً با بازوی قوی و اعتماد به نفس جانبازی خود به تیمش شانس پیروزی می داد.

خط شکست فوری در سال 2015 برای 35 بازی لمسی برای شغل 35 نفره شد که منجر به چهارمین انتخاب او Pro Bowl شد و سال بعد او غولها را برای اولین بار از سال 2011 دوباره به بازی های پلیمی برگشت.

اما چیزهایی که تا سال 2017 رقم خورده ، با شروع ضعیف این تیم و سرمربیگری بن مک آدو ، ترجیح می دهم دیگر رده چهارم را وادار کند که مانینگ را به سمت نیمکت نشینی خود در ماه نوامبر بکشاند ، به محض اینکه 210 دوره متوالی متوالی او را آغاز می کند. او دوباره برگشت تا 4،299 یارد در سال 2018 پرتاب کند ، اما تا اوایل سال 2019 این تیم آماده بود تا کار شروع را به تازه کار دانیل جونز واگذار کند.

همسر ، فرزندان و کارهای خیریه
منینگ در آوریل 2008 با یار عزیز کالج خود ، ابی مک گرو ازدواج کرد. آنها سه دختر و یک پسر با هم دارند.

این ستاره فوتبال در تلاش برای بازسازی نیواورلئان پس از طوفان کاترینا ، و افزایش آگاهی در رابطه با ریختن نفت خلیج فارس در سال 2010 فعالیت داشته است. وی همچنین میزبان Guiding Eyes for the Blind's Golf Classic ، یک رویداد خیرخواهانه سالانه ، و انجام آن بود. برنامه ای برای جمع آوری 2.5 میلیون دلار برای ساخت کلینیک کودکان الی منینگ در بیمارستان کودکان مرکز پزشکی دانشگاه می سی سی پی.

بیوگرافی کلینت ایستوود

کلینت ایستوود نام خود را به عنوان بازیگر محبوب تلویزیون و فیلم برگزید و به عنوان کارگردان برنده جوایز آکادمی از ویژگی های "Unforgiven" و "میلیون دلار کودک" درآمد.
کلینت ایستوود کیست؟
کلینت ایستوود متولد 31 مه 1930 در سانفرانسیسکو ، کالیفرنیا ، با بازی در برنامه تلویزیونی Rawhide استراحت بزرگ خود را تجربه کرد. او سپس با به تصویر کشیدن شخصیت های سخت در مجموعه ای از فیلم Sergio Leone Westerns و حق رای دادن کثیف هری بسیار محبوب شد. ایستوود از آن زمان ستایش گسترده ای را برای کارگردانی فیلم های برنده جوایز اسکار مانند Unforgiven ، رودخانه Mystic و میلیون دلار کودک داشته است.

اوایل زندگی و شغل
بازیگر ، کارگردان و تهیه کننده کلینت ایستوود در 31 مه 1930 در کلینتون ارشد و روت ایستوود در سانفرانسیسکو ، کالیفرنیا متولد شد. او یک خواهر کوچکتر به نام ژان دارد. پس از مسافرت و به دنبال کار در کالیفرنیا در طول افسردگی ، خانواده در شهر Bay Area Piedmont مستقر شدند. ایستوود در دبیرستان پیمونت و سپس دبیرستان فنی اوکلند شرکت کرد و در سال 1949 فارغ التحصیل شد.

ایستوود در دوران دبیرستان و بعد از او دبیرستان مشغول به کار شد و دارای استینتس به عنوان یونجه یونجه ، چوب برقی ، راننده کامیون و استوکر کوره های فلزی بود. در سال 1950 ، او به ارتش آمریکا اعزام شد و در Fort Ord در شبه جزیره مونتری مستقر شد ، و در آنجا به عنوان یک مدرس شنا مشغول به کار شد.

ایستوود پس از مرخص شدن در سال 1953 ، راهی لس آنجلس شد ، جایی که در کالج لس آنجلس درس می گرفت و در یک پمپ بنزین کار می کرد. بلند و خوش تیپ ، او یک تست صفحه نمایش را با Universal به زمین زد و با وجود حداقل تجربه بازیگری ، قرارداد امضا کرد. نقش اول او قسمتهایی بیت در فیلمهایی مانند انتقام جویان و فرانسیس در نیروی دریایی بود که هر دو در سال 1955 اکران شدند.

"Rawhide"
در سال 1958 ، ایستوود با حضور در تلویزیون وسترن راویید ، استراحت بزرگ خود را به دست آورد. با بازی Rowdy Yates ، دوم به عنوان سرمربی دنباله دار اریک فلمینگ ، ایستوود به راحتی در نقش یک گاوچران جوان داغ سر خورد. شخصیت او در طی هشت فصل برنامه بلوغ شد و یاتس در انتها به عنوان سرمربی دنباله دار جای گرفت.

گالری عکس Clint Eastwood
7
گالری
7 تصویر
فیلم ها
"یک مشت دلار" ، "برای چند دلار بیشتر" ، "خوب ، بد و زشت"
در دهه 1960 ، ایستوود به ایتالیا سفر کرد تا در سه گانه غربی ها به کارگردانی سرجیو لئونه بازی کند. نقشی که ایستوود به عهده گرفت - "مردی بدون نام" جالب و لاکونیک ، احمد توسط جیمز کوبورن و چارلز برونسون رد شد. این سه فیلم شامل فیلم A Fistful of Dollars (1964) (بازسازی آکیرا کوروساوا کلاسیک یوژیمبو) ، برای چند دلار بیشتر (1965) و فیلم های خوب ، بد و زشت (1966) بود. این فیلم ها به دلیل تولید ایتالیایی با نام "اسپاگتی غربی" شناخته شدند ، این فیلم ها محبوبیت جهانی پیدا کردند و ایستوود به واسطه بین المللی شناخته شد.

"قطع" بالا
در بازگشت به ایالات متحده ، ایستوود شرکت تولیدی خود را به نام مالپاسو را تأسیس کرد و دوباره نقش یک گاوچران سرسخت را با Hang 'Em High (1968) به عهده گرفت. اگرچه او به سرعت در ژانرهای دیگر و نقش های فیلم سازی شاخه می گرفت ، ایستوود با تعداد زیادی از غربی های محبوب از جمله High Plains Drifter (1973) ، The Outlaw Josey Wales (1976) و Pale Rider (1985) درگیر می شود.

"بازی مه آلود برای من" ، "کثیف هری"
در سال 1971 ، ایستوود در اولین کارگردانی خود با عنوان "بازی مه برای من" بازی کرد ، که نقدهای مطلوبی را ایجاد کرد. همچنین در همان سال ، او شخصیت هری کالاهاهان ، یک پلیس مشاجره برانگیز سانفرانسیسکو را برای کثیف هری گرفت. این فیلم وحشتناک و خشن بسیار محبوب در بین عموم بسیار محبوب شد و سرانجام فیلم های سریال Magnum Force (1973) ، The Enforcer (1976) ، ناگهانی ضربه (1983) و Dead Pool (1988) را به نمایش گذاشت.

"رعد و برق و سبزه"
در این دوره ، ایستوود همچنین در نقش های طنز ، با عناوین تندروبول و فایرفاوت (1974) ، در کنار جف بریجز ، و هرکدام از راهها اما گشاد (1978) ، در کنار اورانگوتان قرار گرفت. وی با ظاهری جدی تر و برجسته تر ، او همچنین محکوم به زندگی واقعی فرانک لی موریس را در فرار از آلکاتراز (1979) به تصویر کشید.

"پرنده" ، "Unforgiven"
ایستوود هنگامی که کارگردانی بیوپیک چارلی پارکر (1988) را اجرا کرد ، تحسین برانگیز شد ، عشق خود را به موسیقی جاز افراط کرد. او همچنین برای کارگردانی و بازیگری در فیلم Western Unforgiven در 1992 ، که برنده جوایز اسکار بهترین فیلم و بهترین کارگردانی شد ، جایزه دریافت کرد. پروژه های بعدی کارگردانی بازیگری شامل A Perfect World (1993) ، Bridges of Madison County (1995) ، Absolute Power (1997) و True Crime (1999) شد.

'Cowboys Space'، 'Mystic River'
در اوت سال 2000 شاهد انتشار یک پروژه دیگر دیگر کارگردانی و بازیگری برای ایستوود ، فضا کابوی ها ، با همبازی های جیمز گارنر ، دونالد ساترلند و تامی لی جونز بود. در سال 2003 ، او انرژی خود را در پشت دوربین متمرکز کرد تا رودخانه Mystic را هدایت و به ثمر برساند. این فیلم دلهره آور ، درباره دوستان سابق کودکی که در یک تحقیق قتل در هم تنیده بودند ، جوایز اسکار را برای ستاره های شان پن و تیم رابینز بدست آورد. در همان سال ، ایستوود از انجمن صنفی بازیگران صفحه با دریافت جوایز زندگی به دست آورد.

"کودک میلیون دلار"
در سال 2004 ، ایستوود ودی را تحویل گرفت

بیوگرافی هری استایلز

هری استایلز ، خواننده و نوجوان قلب انگلیسی ، به عنوان یکی از پنج عضو گروه پسران One Direction به شهرت رسید. وی فعالیت انفرادی خود را در سال 2016 آغاز کرد و اولین بازیگری خود را در فیلم 2017 "دانکرک" انجام داد.
هری استایل کیست؟
هری استایلز در 1 فوریه 1994 در شهر برمسگروو ، ورکستر ، انگلستان متولد شد ، برای اولین بار در یک مسابقه مدرسه ، در یک گروه آواز خواند. وی در سال 2010 در برنامه تلویزیونی X Factor اجرا کرد ، جایی که داوران او را با چهار خواننده جوان دیگر ترکیب کردند تا One Direction را تشکیل دهند. گروه پسر تبدیل به یک موسیقی پاپ شد و از طریق پنج آلبوم استودیویی فوق العاده موفق ، آهنگ هایی چون "بهترین آهنگ همیشه" و "داستان زندگی من" را ارائه داد. استایلز سپس در سال 2017 با اولین ترانه اش "Sign of the Times" و یک آلبوم خود با عنوان جدید ، چلپ چلوپ ساخت.

دوران کودکی و مدرسه
هری ادوارد استایلز در اول فوریه 1994 در شهر Bromsgrove در ورکستر در منطقه غرب میدلندز انگلیس متولد شد. پدر و مادرش ، دس و آن ، هنگامی که 7 سال داشت ، طلاق گرفتند. او و خواهرش Gemma توسط مادرشان در شهر هولمز چاپل در چشایر بزرگ شده اند. مادرش بعداً ازدواج کرد ، به رابین توئیست.

استایلز با حضور در مدرسه جامع هلمز چاپل ، جایی که او و سه نفر از دوستانش گروهی به نام وایت اسکیمو تشکیل دادند. استایل خواننده اصلی وایت اسکیمو بود و این گروه به اندازه کافی محبوب بود تا در مدرسه خود برنده یک رقابت گروه شود. بعد از مدرسه و در آخر هفته ، استایلز در نانوایی W. Mandeville در هولمز چاپل کار کرد.

"فاکتور X"
در سال 2010 ، هنگامی که 16 ساله بود ، هری در هفتمین فصل از برنامه تلویزیونی "X Factor" با هم رقابت کرد و آواز استیوی واندر "Is Not It Lovely" را به عنوان آهنگ شنیدنی خود و "Oasis" "Stop Crying Your Heart Out" را در آواز خواند. دور بعد او قبل از فینال بریده شد ، اما در یک حرکت غافلگیرانه ، داوران نیکول فرزینگر و سیمون کاول او را با دیگر رقبا ، نیال هوران ، لیام پین ، لوئیس تاملینسون و زین مالک ، قرار دادند تا یک فعالیت گروهی جدید برای بقیه رقابت ها تشکیل دهند.

با انجام یک مسیر (نامی که طبق گفته St استایلز پیشنهاد شده است) ، این پنج پسر به یکی از محبوب ترین مدعیان در فینال X Factor در آن فصل تبدیل شدند. اگرچه آنها این رقابت ها را در رده سوم به پایان رساندند ، اما بلافاصله به برچسب موسیقی Syco Cowell امضا شد.

یک جهت
استایلز ، جوانترین عضو One Direction ، برای موهای مجعد او ، لبخند گسترده و رفتارهای شیرین و در عین حال شیطان ، مورد علاقه طرفداران قرار گرفت. او نخستین تک آهنگ گروه "چه تو را زیبا می کند" که در سپتامبر 2011 در انگلستان منتشر شد ، آوازهای اصلی را خواند. اولین آلبوم One Direction با نام Up All Night در سال بعد پرفروش ترین در انگلستان و ایالات متحده بود. در یکی دیگر از برجسته های سال 2012 ، Styles و بقیه One Direction در مراسم اختتامیه المپیک در لندن اجرا کردند.

Styles در ادامه با همبازی های خود موفقیت بی نظیری را تجربه کرد ، One Direction follow Up All Night with Take Me Home (2012) ، Memories Midnight (2013) و Four (2014) که همه در شماره یک در بیلبورد 200 شرکت کردند. آلبوم Made in AM تازه قبل از اینکه گروه برای یک وقفه طولانی شکسته شود ، با رسیدن به شماره 2 در سال 2015 این برش را از دست داد.

عکس هری استایلز
هری استایلز از یک جهت در تاریخ 6 ژوئن 2015 در استادیوم ومبلی در لندن ، انگلیس در مسابقات توپ طلایی Capital FM شرکت می کند. (عکس: کروایی تنگ / WireImage / گتی ایماژ)

سولو استار: 'نشانه روزگار' و 'هری استایل'
استایلز در سال 2017 با تک آهنگ حماسی "Sign of the Times" ، یک آلبوم همراه خود را همراهی کرد که در صحنه شماره 1 آشنا اولین حضور در انفرادی را تجربه کرد. طرفداران سپس دو سال دیگر برای تک آهنگ بعدی خود که در اکتبر سال 2019 با روح "Lights Up" آمد صبر کردند. اندکی پیش از انتشار آلبوم انفرادی خود ، Fine Line ، خواننده برنامه هایی را برای عشق خود در سال 2020 اعلام کرد.

"دانکرک"
پس از حضور در مستندهای کنسرت با One Direction ، استایلز اولین فیلم سینمایی خود را در فیلم هیجان انگیز جنگ کریستوفر نولان 2017 دانکرک ، به عنوان یک مجری متفقین به نام الکس ساخت.

دوستیابی و عاشقانه
روابط عاشقانه استایلل که به عنوان "معاشقه" One Direction شناخته می شود ، به دلیل وسعت شهرت ، توسط مطبوعات و طرفداران با وسواس دنبال شد. در سال 2011 او شروع به ملاقات با کارولین فلک با مجری تلویزیونی کرد که با او در رقابت با The X Factor ملاقات کرد و او میزبان نمایش همراه آن یعنی "Xtra Factor" بود. تفاوت در سنین آنها yles سبک در آن زمان 17 بود و فلک 32 موضوع بحث شد.

سپس استایل به طور عاشقانه با عکاس سارا-لوئیز کلویت ، مدل های Emma Ostilly و Cara Delevingne و خوانندگان لیلی هالپرن و ریتا اورا در ارتباط بود. روابط عمومی او در سال 2012 ارتباط دو ماهه با ستاره پاپ تیلور سویفت بود ، تجربه ای که گفته می شود باعث ایجاد زوج ترانه های سوئیفت شده است. سبک ها بعداً با مدل فرانسوی کامیل روو قدمت زد.
 

بیوگرافی گرتا تونبرگ

گرتا تونبرگ یک فعال سوئدی در اقلیم جوانان است که به دلیل تلاش هایش در مبارزه با تغییرات آب و هوایی ، در سراسر جهان شناخته شده است.
گرتا تونبرگ کیست؟
گرتا تونبرگ یک فعال جوان اقلیمی سوئد است که از آغاز سال 2018 جنبش بین المللی برای مبارزه با تغییرات آب و هوا را برانگیخت. با پیام ساده "اعتصاب مدرسه برای آب و هوا" که به خط نوشته شده است روی پوستر پوستر ، تونبرگ جمعه ها را پرش کرد و به اعتراض خود در خارج از پارلمان سوئد پرداخت. با تشکر از رسانه های اجتماعی ، اقدامات وی گسترش یافته و میلیون ها جوان در سراسر جهان را تحت تأثیر قرار داده است تا در سازماندهی و اعتراض به آنها اعتراض کنند.

تونبرگ و سایر جوانان نگران در سراسر اروپا با راه اندازی "جمعه ها برای آینده" ، به رهبران و قانونگذاران فشار آوردند تا از طریق برنامه های منظم خود بر روی تغییرات آب و هوایی عمل کنند. تونبرگ همچنین به جهان سفر کرده است ، با رهبران جهانی ملاقات کرده و در مجامع سخنرانی کرده و خواستار راه حل های اقلیمی و پیشنهاد مجدد توافق نامه پاریس است. اخیراً این بیماری که با آسپرگر تشخیص داده شده است ، نظرات خود را در مورد اختلال خود به طور عمومی به اشتراک گذاشت و از آن به عنوان "ابرقدرت" خود نام برد.

تونبرگ در مارس 2019 نامزد دریافت جایزه صلح نوبل شد و چند ماه بعد او جوانترین فردی شد که تاکنون به عنوان شخصیت تایم سال تقدیر شد.

اوایل زندگی
تونبرگ در 3 ژانویه 2003 در استکهلم سوئد بدنیا آمد. تونبرگ فعالیت های اقلیمی خود را از 15 سالگی آغاز کرد. تونبرگ در یک خانواده هنری متولد و بزرگ شد. مادرش ، مالنا ارنمن ، خواننده اپرا است و پدرش ، سونته تونبرگ بازیگر است. او یک خواهر کوچکتر به نام بیتا دارد که خواننده محبوب سوئد است. بیتا مانند خواهرش ، در مورد چالش های خود در مواجهه با اختلالات مانند ADHD و OCD باز است.

فعالیت های اقلیمی
تونبرگ هنگامی که برای اولین بار از بحران آب و هوا مطلع شد ، تنها هشت سال داشت. از آن زمان ، او تلاش کرده است که با پرواز نکردن و وگان بودن ، رد کربن خود را پایین بیاورد و خانواده خود را تحت تأثیر همین کار قرار داده است.

به عنوان چهره جنبش جوانان آب و هوا ، از تونبرگ دعوت شده است تا در تظاهرات متعددی از جمله در استکهلم ، لندن و بروکسل سخنرانی کند. در دسامبر سال 2018 ، سخنرانی او در سازمان ملل متحد COP24 در کاتوویتس ، لهستان ویروسی شد.

وی در این اجلاس با خطاب به دبیرکل گفت: "شما به اندازه کافی بالغ نیستید که مانند آن بگویید." "حتی این مسئولیت فرزندان ما را نیز به ما تحمیل می کند. اما من اهمیتی برای محبوبیت ندارم. من به عدالت اقلیم و سیاره زنده اهمیت می دهم."

سفر متقابل اقیانوس اطلس به ایالات متحده
دعوت شده برای سخنرانی در اجلاس اقلیمی سازمان ملل متحد در شهر نیویورک ، که در سپتامبر سال 2019 برگزار شد ، تونبرگ با قایقرانی با انتشار صفر ، همراه پدر و یک خدمه پشتیبان ، از طریق اقیانوس اطلس سفر کرد. با گذشت کمی بیش از دو هفته ، قایق بادبانی در 28 اوت وارد نیویورک شد و از آنجا ، تونبرگ با رئیس جمهور باراک اوباما دیدار کرد و بعداً در 18 سپتامبر در کمیته امور خارجه مجلس و کمیته انتخاب مجلس در واشنگتن D.C صحبت کرد.

تونبرگ معروف به سبک صحبت کردن صریح و روشن ، به سختی در جلسات کمیته ها صحبت می کرد و در عوض آخرین گزارش سازمان ملل را به پیش می برد. او گفت: "من نمی خواهم شما به من گوش دهید." "من می خواهم که شما به دانشمندان گوش فرا دهید."

اعتراض تاریخی تغییر وضعیت آب و هوا در NYC
دو روز بعد در 20 سپتامبر ، تونبرگ با میلیون ها معترض در شهر نیویورک قدم زد تا خواستار اقدام به اقلیم در اعتصاب آب و هوای جهانی نیویورک شد. این تظاهرات با حضور 4 میلیون نفر در سراسر جهان به بزرگترین اعتراض اقلیمی تاریخ تبدیل شد. روز بعد ، او در اجلاس اقلیم جوانان سازمان ملل صحبت کرد.

اجلاس کنفرانس اقلیم سازمان ملل متحد ، سخنرانی "چطور جرات می کنی"
هرچند که چشم های دنیا از قبل به این فعال نوجوان رسیده بود ، سخنرانی وی در 21 سپتامبر 2019 ، در اجلاس اقلیم سازمان ملل متحد برای اقلیم اقلیم اخبار خبرهای را به همراه داشت. تونبرگ قبل از رهبران ، قانونگذاران و دبیرکل آمریکا ، آنتونیو گوترس ، صحبت کرد و آنها را با یکی از سخنان دلخراش او به سخره کشید.

وی گفت: "شما رویاهای من و کودکی مرا با کلمات خالی شما به سرقت برده اید. با این حال من یکی از خوش شانس ها هستم. مردم رنج می برند. مردم در حال مرگ هستند. اکوسیستم های کامل در حال فروپاشی هستند." "ما در آغاز انقراض دسته جمعی هستیم و تنها چیزی که می توانید درباره آن صحبت کنید پول و افسانه های رشد اقتصادی ابدی است. چطور شما جرات می کنید!"

گرتا تونبرگ
گرتا تونبرگ

عکس: LIONEL BONAVENTUREAFP از طریق Getty Images

وی افزود: بیش از 30 سال است که علم کاملاً واضح و روشن است. چطور جرات می کنی به دور نگاه کنی و به اینجا بیایید و بگویید که شما به اندازه کافی کار می کنید ، وقتی سیاست و راه حلهای مورد نیاز هنوز جایی در چشم نیست ... شما ما در حال شکست هستیم. اما جوانان در حال درک خیانت شما هستند. چشم همه نسل های آینده به شماست. و اگر تصمیم گرفتید که ما را شکست دهید ، می گویم: ما هرگز شما را نخواهیم بخشید. "

چند روز بعد ، تونبرگ به 15 فعال جوان دیگر اقلیم پیوست تا شکایتی رسمی ارائه دهند که پنج کشور - آرژانتین ، فرانسه ، آلمان ، برزیل و ترکیه - به عهدنامه های پاریس خود عمل نکرده اند و به همین دلیل کنوانسیون سازمان ملل در مورد ری را نقض کرده اند.

بیوگرافی الیزابت تیلور

بازیگر زن الیزابت تیلور در فیلم هایی مانند "گربه روی یک بام داغ" و "پروانه 8" بازی کرد اما به همین دلیل به خاطر چشمان بنفش و زندگی عاشقانه رسوا شده مشهور بود.
الیزابت تیلور کی بود؟
الیزابت تیلور اولین فیلم خود را در One Born Every Minute (1942) آغاز کرد و با National Velvet (1944) به ستارگی دست یافت. اگرچه او بخاطر کار خود در BUtterfield 8 (1960) و چه کسی از ویرجینیا وولف ترس دارد ، جوایز اسکار را به دست آورد؟ (1965) ، تیلور به دلیل ازدواج های فراوان ، مجموعه گسترده جواهرات و چشمان خیره کننده بنفش مشهور بود.

12
گالری
12 تصویر
نمایش پیش زمینه کسب و کار
الیزابت رزموند تیلور در 27 فوریه 1932 در لندن ، انگلیس متولد شد. تیلور یکی از مشهورترین ستارگان این فیلم ، شغلی را تجربه کرد که بیش از شش دهه از آن پوشیده بود ، نقش هایی را پذیرفت که نه تنها زیبایی او را به نمایش گذاشت بلکه توانایی او در گرفتن شخصیت های دارای احساسات است.

والدین آمریکایی تیلور ، هر دو فروشندگان هنر ، هنگام تولد وی در لندن زندگی می کردند. به زودی پس از وقوع جنگ جهانی دوم ، تایلورها به ایالات متحده بازگشتند و در زندگی جدید خود در لس آنجلس مستقر شدند.

اجرای به خون تیلور بود. مادرش تا زمان ازدواج به عنوان بازیگر کار کرده بود. در سن 3 سالگی ، تیلور جوان شروع به رقصیدن کرد و سرانجام برای شاهزاده خانم های الیزابت و مارگارت تلاوت خواندنی کرد. چندی پس از نقل مکان در کالیفرنیا ، یک دوست خانوادگی پیشنهاد کرد که دختر تایلورس یک آزمایش روی صفحه انجام دهد.

ستاره کودک
او به زودی با Universal Studios قرارداد بست و در 10 سالگی در فیلم One One Born Every Minute (1942) در 10 سالگی اولین نمایش فیلم را آغاز کرد. او این کار را با نقش بزرگتری در Lassie Come Home (1943) و بعداً The White Cliffs of Dover (1944) دنبال کرد.

اما نقش برجسته وی در سال 1944 همراه با ملی مخمل بود ، در نقشی که تیلور چهار ماه برای گرفتن آن صرف کرد. این فیلم متعاقباً تبدیل به یک ضربه عظیم شد که بیش از 4 میلیون دلار جلب کرد و این بازیگر 12 ساله را به ستاره ای بزرگ تبدیل کرد.

درخشش توجه کانون هالیوود ، این بازیگر جوان نشان داد که وی در برخورد با زمین های حیله گرا مشهور است. این نکته جالبتر از واقعیت این بود که برخلاف بسیاری از ستاره های کودک قبل و بعد از او ، تیلور ثابت کرد که می تواند یک انتقال یکپارچه به نقشهای بزرگسالان بیشتر انجام دهد.

جریان اصلی موفقیت و ازدواج
ظاهر خیره کننده او کمک کرد. فقط در 18 سالگی او در مقابل اسپنسر تریسی در پدر عروس بازی کرد (1950). تیلور همچنین استعدادهای بازیگری خود را در سال 1954 با سه فیلم نشان داد: The Last Time I Saw Paris ، Rapsody و Elephant Walk که دومی که دیدند تیلور نقش همسر صاحب مزارع را بر عهده دارد که عاشق مدیر مزرعه است.

زندگی شخصی او فقط موفقیت فیلم هایش را افزایش داد. مدتی ، او به هوارد هیوز میلیونر ، و سپس در سن 17 سالگی ، تیلور اولین ورود خود را به ازدواج ، هنگامی که وی وارث هتل ، نیکی هیلتون خواست.

الیزابت تیلور و ریچارد بارتون در مجموعه فیلمهای "The Sandpiper" در سال 1965
الیزابت تیلور و ریچارد بارتون

عکس: API / GAMMA / Gamma-Rapho از طریق Getty Images

این اتحادیه دوام چندانی نداشت و در سال 1952 ، تیلور دوباره در حال پیاده روی در راهرو بود - این بار برای ازدواج با بازیگر مایکل وایلدینگ. در کل ، تیلور در طول زندگی هشت بار ازدواج کرده است ، دو بار با بازیگر ریچارد بارتون.

در حالی که زندگی عاشقانه او همچنان به عناوین بین المللی ادامه می داد ، تیلور همچنان به عنوان یک بازیگر درخشید. او درام را در مکان A Place in the Sun اجرا کرد و در سال 1956 با اقتباس فیلم از رمان ادنا فربر ، غول پیکر ، جیمز دین که به ایفای نقش پرداخت ، اوضاع را حتی بیشتر کرد. دو سال بعد ، او در فیلم اقتباسی از گربه تنسی ویلیامز در پشت بام داغ قلع روی پرده بزرگ گشود. سال بعد ، او در یکی دیگر از کلاسیک های ویلیامز ، ناگهان تابستان گذشته ، بازی کرد. تیلور اولین اسکار خود را بدست آورد و جایزه بهترین بازیگر زن آرزو را به خاطر بازی در نقش دختر خواستگاری در Butterfield 8 (1960) گرفت.

زندگی شخصی در کانون توجه
اما شهرت تیلور نیز با فاجعه و ضرر روبرو شد. در سال 1958 ، هنگامی که همسرش تهیه کننده پیشگام فیلم مایک تاد در یک سقوط هواپیما کشته شد ، بیوه جوان شد. پس از مرگ وی ، تیلور در یکی از بزرگترین رسوایی های عاشقانه هالیوود در دوره ای آغوش گرفت و هنگامی که رابطه ای با دوست نزدیک تاد ، ادی فیشر شروع کرد. فیشر از دبی رینولدز طلاق گرفت و در سال 1959 با تیلور ازدواج کرد. این زن و شوهر به مدت 5 سال ازدواج کردند تا اینکه او فیشر را برای بارتون ترک کرد.

وسواس عموم مردم از زندگی عاشقانه تیلور با ازدواج وی در سال 1964 با بارتون اوج جدیدی گرفت. او در هنگام کار در کلئوپاترا (1963) با این بازیگر روبرو شد و عاشق این بازیگر شد ، فیلمی که نه تنها اوج و شهرت تیلور را افزایش داد ، بلکه یک سرمایه گذاری حیرت انگیز نیز به شمار می رفت ، با 37 میلیون دلار بی سابقه ای ساخت.

اتحادیه تیلور - برتون اتحادیه آتشین و پرشور بود. آنها در صفحه نمایش بسیار تحت الشعاع V.I.P (1963) روی هم قرار گرفتند ، و سپس دوباره دو سال بعد برای هرکدام از کسانی که از ویرجینیا وولف هراس دارند ، دوباره ظاهر شدند؟ فیلمی که تیلور برای بازی در نقش یک همسر اضافه وزن ، عصبانی از یک استاد الکلی ، با بازی بارتون ، اسکار دوم خود را به دست آورد.

بیوگرافی سنت نیکلاس

سنت نیکلاس اسقف مسیحی بود که فقیر و بیمار را تأمین می کرد و اساس شخصیت محبوب بابانوئل است.
چه کسی سنت نیکلاس بود؟
سنت نیکلاس اسقف مسیحی بود که به نیازمندان کمک می کرد. پس از مرگ وی ، افسانه هدیه دادن او رشد کرد. سنت نیکلاس تبدیل به شخصیت افسانه ای به نام بابا نوئل شد که هدایای کریسمس را به کودکان در سراسر جهان می بخشد.

اوایل زندگی
سنت نیکلاس در حدود سال 280 در پاتارا ، لیکیا ، منطقه ای که بخشی از ترکیه امروزی است متولد شد. او پدر و مادر خود را در جوانی از دست داد و طبق گزارش ها از ارث خود برای کمک به فقیر و بیمار استفاده می کرد. او بعنوان یک مسیحی فداکار ، بعداً به عنوان اسقف میرا ، شهری که اکنون به آن Demre خوانده می شود ، خدمت کرد.

شهرت
افسانه های زیادی در مورد سنت نیکلاس از میرا وجود دارد. یک داستان می گوید که چگونه او به سه خواهر فقیر کمک کرد. پدر آنها پول کافی برای پرداخت مهریه های خود نداشتند و به فکر فروش آنها به بندگی بودند. سه بار ، سنت نیکلاس شبانه مخفیانه به خانه آنها رفت و یک کیسه پول را درون آن گذاشت. این مرد از پول استفاده کرد تا یکی از دخترانش بتواند ازدواج کند. در سفر سوم ، آن مرد سنت نیکلاس را دید و از او برای مهربانی تشکر کرد. وی همچنین گزارش داد که سه مرد را که به طور دروغین زندانی شده اند به اعدام محکوم کردند.

مرگ و میراث
بسیاری از منابع معتقدند که سنت نیکلاس در تاریخ 6 دسامبر 343 درگذشت. با گذشت سالها ، داستان معجزات وی و کار برای فقیران در سایر نقاط جهان رواج داشت. وی به عنوان محافظ کودکان و ملوانان شناخته شد و با هدایا هدایت شد. وی تا زمان اصلاحات در 1500s یک مقدسین محبوب در اروپا بود ، یک جنبش مذهبی که منجر به ایجاد پروتستانتیسم شد ، که از عمل به احترام مقدسین فاصله گرفت. اما سنت نیکلاس ، شخصیت مهمی در هلند باقی مانده است.

هلندی ها به جشن روز عید مقدس نیکلاس ، 6 دسامبر ادامه دادند. این یک عرف معمول بود که کودکان شب قبل کفش های خود را بیرون بیاورند. صبح ، آنها هدایایی را که سنت نیکلاس در آنجا برای آنها گذاشته بود ، کشف می کردند. مهاجران هلندی افسانه سنت نیکلاس را که به آنها با نام سنتت نیکولاس یا با نام مستعار وی Sinterklaas معروف بود ، در دهه 1700 به آمریکا آورد.

سنت نیکلاس در آمریکا دگرگونی های بسیاری را پشت سر گذاشت: سینترکلایاس بابا نوئل شد و به جای دادن هدایا در 6 دسامبر ، او بخشی از تعطیلات کریسمس شد. در شعر سال 1820 "یک حساب بازدید از سنت نیکلاس" ساخته کلمنت کلارک مور ، او به عنوان مردی شاداب و سنگین توصیف می شود که از دودکش پایین می رود تا برای بچه های شایسته خود هدایایی را ترک کند و سورتمه ای را که توسط گوزن شمالی پرواز می کند ، هدایت می کند. توماس نست کارتونیست با نقاشی سانتا در سال 1881 به عنوان لباس کت و شلوار قرمز با لباس خز سفید به افسانه سنت نیکلاس اضافه کرد. هنگامی که یک اسقف خیرخواه و مهربان بود ، سنت نیکلاس بابا نوئل که امروزه می شناسیم تبدیل شده بود.

در سال 2017 ، تیمی از رادیو کربن دانشگاه آکسفورد قطعه ای از استخوان لگن را آزمایش کردند که گفته می شود اهل سنت نیکلاس است. این آزمایش تأیید کرد که قطعه استخوان متعلق به یک کشیش آمریکایی متعلق به دوران قدیس است.

باستان شناسان سپس امیدوار بودند که استخوان را با دیگران که ظاهرا متعلق به سنت نیکلاس هستند ، از جمله کسانی که از قرن یازدهم در یک سردخانه در باری ایتالیا مستقر شده اند ، منطبق کند.

بیوگرافی بردپیت

بازیگر و تهیه کننده "برد پیت" برنده جایزه اسکار و برنده جایزه گلدن گلوب است که برای فیلم هایی چون "افسانه های پاییز" ، "باشگاه مبارزه" ، "پرونده کنجکاوی بنیامین دکمه" ، "پولبال" و "12 سال برده" شناخته می شود.
برد پیت کیست؟
بازیگر و تهیه کننده براد پیت اولین فیلم بزرگ خود را در فیلم ترسناک طبقه برش در سال 1989 ساخت و نقش او در Legends of the Fall در سال 1994 باعث شد تا جایگاه خود را به عنوان اصلی ترین هالیوود حفظ کند. پیت همچنین دو بار برنده عنوان "Sexiest Man Alive" مجله People شد ، پیت همچنین مایل به ایفای نقش های واضح تر برای ویژگی هایی مانند Seven (1995) و Fight Club (1999) بود. وی شروع به دریافت جوایز جدی تری برای اجراهای بابل (2006) ، The Curious Case of Benjamin Button (2008) ، Inglourious Basterds (2009) و Moneyball (2011) کرد و اولین اسکار خود را در بهترین رده تصویر به عنوان تهیه کننده برای 12 کسب کرد. Years a Slave (2013). در کنار کارهای بعدی مانند The Big Short (2015) و Allied (2016) ، پیت به دلیل روابط پرمخاطره خود با بازیگران زن جنیفر آنیستون و آنجلینا جولی شناخته شده است.

اوایل زندگی
پیت ویلیام بردلی پیت در 18 دسامبر سال 1963 در شاون ، اوکلاهما ، بزرگترین سه فرزند در یک خانواده باپتیست جنوبی ، متولد شد و در اسپرینگفیلد ، میسوری بزرگ شد. پدر وی ، بیل پیت ، صاحب یک شرکت حمل و نقل کالا بود و مادرش ، جین پیت ، مشاور خانواده بود. پیت در ابتدا آرزو داشت مدیر هنری تبلیغاتی شود و روزنامه نگاری را در دانشگاه میسوری تحصیل کند.

با این حال ، این دانشجو جوان کالج آرزوهای آرام و ساکت دیگری داشت که حاصل عشق کودکی به فیلم ها بود. سرانجام وقتی که متوجه شد "می توانم بروم" ، رویاهای او آخرین ترم دانشگاه خود ملموس به نظر می رسید. با کمال میل ، پیت از کالج خارج شد ، داتسون را بست و راهی غرب شد تا بتواند حرفه بازیگری را در لس آنجلس دنبال کند ، فقط دو اعتبار از مدرک دانشگاهی.

پیت به والدینش گفت که قصد ثبت نام در کالج طراحی هنر هنر در پاسادنا را دارد اما در عوض چند ماه آینده را با رانندگی یک لیموزین گذراند - نوارهای چابک زدن از یک مهمانی کارشناسی به طرف دیگر ، یخچال را تحویل داده و سعی در ورود به صحنه بازیگری L.A. او به یک کلاس بازیگری پیوست و مدت کوتاهی پس از آن ، با همکلاسی خود به عنوان شریک صحنه خود در یک استماع با یک مامور همراهی کرد. در پیچ و تاب سرنوشت ، مأمور به جای همکلاسی خود پیت را امضا کرد. پس از آب و هوای تنها هفت ماه در لس آنجلس ، پیت یک نماینده و کار بازیگری منظم را تضمین کرده بود.

نقش پسرهای زیبا
اولین مشاغل پیت در تلویزیون آمد و در قسمت های دالاس ، صابون روز دنیا دنیای دیگری ، نشیمن در حال رشد دردها و در سال های 1990 افتخار سریال تلویزیونی فاکس در سال افتخار 1990 ظاهر شد. در سال 1989 ، پیت با بازی بیلی کانتون ، دلال معتاد به مواد مخدر یک فراری نوجوان (با بازی جولیت لوئیس) در فیلم تلویزیونی NBC ساخته شده برای تلویزیون Too Young to Die ، بازی کرد. پیت و لوئیس (نه سال سن و سال 16 سالگی) شروع به دوستیابی کردند و سرانجام در کنار هم حرکت کردند.

پیت اولین فیلم بزرگ خود را در فیلم ترسناک / بریدگی فیلم Cutting Class با سال 1989 ایجاد کرد و یک ستاره آهنگ نوجوان را در Sandy Tung's Across the Tracks بازی کرد ، اما این یک قسمت خوب به موقع در یک فیلم جنجالی هالیوود بود که او را به این بازی سوق داد. تابش خیره کننده فوری. عملکرد پیت به عنوان یک موتور سوپر مارکر ، شکر زبان که توسط دو شخصیت قهرمانی در فیلم Thelma و Louise (ریدلی اسکات) ریدلی اسکات انتخاب شد ، علی رغم اینکه تنها چند دقیقه از صفحه نمایش ارزش آن را دارد ، توجه جهانی را به خود جلب کرد. ترکیب پیت از جذابیت جذاب پسر بد و بازیگویی حسی - خصوصاً در یک صحنه عشق آتشین با جینا دیویس - او را به یک سمبل جنسی واقعی تبدیل کرد (و دکمه عقب را در بسیاری از VCR ها پوشید).

چند فیلم بعدی پیت نتوانست اعتبار بازیگری وی را تقویت کند و او را بیش از یک چهره زیبا در هالیوود تأسیس کند. او در فیلم The Favor (1992) با الیزابت مک گاورن ، اولین کارگردانی Tom CiCillo Johnny Suede (1992) و Cool Cool (انیمیشن غیر انیمیشن) ناشناخته (1992) ظاهر شد.

کرایه جدی تر
با این حال ، در اواخر همان سال ، آفتاب هالیوود یک بار دیگر پسر طلایی را در فیلم رابرت ردفورد در سال 1992 ، یک رودخانه با آن اجرا می کند ، بر اساس زندگی نامه نورمن مک لین. پیت بازی برادر قمار ، پرواز ماهیگیری شخصیت اصلی را داشت (به نظر می رسد مانند نسخه جوانتر کارگردان). بعداً ردفورد اعتراف کرد که پیت را روی استیضاح خود انتخاب نکرده است ، زیرا "[او] یک درگیری درونی داشت که برای من بسیار جالب بود." پیت نمایشنامه ای درخشان را ارائه داد و مهارت ماهرانه ای از خطرناک شخصیت را بین جذابیت بیش از حد و خود تخریبی بی پروا به تصویر کشید.

در سال 1993 ، پیت دوباره با دوست دختر سه ساله لوئیس در کالیفرنیای دومینیک سلا دوباره همکاری کرد. پیت در اوایل گریس بازی می کرد ، مردی که با یک دوست دخترش به قتل می رسد و به طرز مختلفی از بین می رود. این فیلم توسط بسیاری از داوران مورد خشونت و نیهیلیستی قرار گرفت و در گیشه عملکرد خوبی نداشت. به زودی پس از فیلمبرداری ، پیت و لوئیس از هم پاشیدند و یک فاجعه تبلیغاتی ایجاد کردند.

پیت اقدام به سبک تر کردن رپرتوار خود با اجرای کمدی به نام "فلوید" کرد ، هیپی سوخته در Tony Scott's True R

بیوگرافی کانی وست

کانی وست یک رپر و تهیه کننده رکورد و طراح مد جایزه گرمی است. او با ازدواج با کیم کارداشیان ، علیرغم جدال و مستعد بحث و گفتگو شد.
کانی وست کیست؟
همانطور که کانی وست بدون شک خود را به شما می گوید ، او یک پدیده قرن بیست و یکم است - تهیه کننده سوپراستار رپ که به نوبه خود هیپ هاپ را در طی یک دوره کاری ستاره ای تبدیل کرده است. اما نبوغ خلاق او که گاه توسط استعداد او برای قرار دادن تمام پای خود در دهان خود گرفتار می شود. او برای توئیت های عجیب و غریب و حرف های عجیبی که دارد ، تهاجم های مرحله نمایش جایزه ، حس شیک و جذابیت او و ازدواج پرشور او با کیم کارداشیان عنوان هایی را ایجاد کرده است. اما هنگامی که وست انگیزه های هنری خود را به موسیقی اش هدایت می کند ، نتایج به ندرت کمتر از هیجان است: از این رو هشت آلبوم انفرادی که در جوایز شماره های 1 و 21 گرمی فعالیت می کنند - هیچ رپری موفق به کسب بیشتر نشده است. دو مورد در فهرست 100 نفر از افراد معتبر مجله تایم. و از لو رید ، پرنس ، الون ماسک - و بیشتر از همه ، از خود غربی صحبت می کند. او در سال 2013 با ردیفی که شاید فقط او بتواند با صورت مستقیم تحویل دهد ، گفت: "من خدایی هستم."

در حال رشد در ساحل جنوبی ، شیکاگو
کانی عمری وست در 8 ژوئن سال 1977 در آتلانتا ، جورجیا متولد شد. پدر وی ، ری ، روزنامه نگار روزنامه Atlanta Journal بود و همچنین از نظر سیاسی در پلنگ های سیاه فعال بود. او بعداً یک مشاور مسیحی شد. مادر وستا ، دوندا ، معلمی بود که در دانشگاه ایالتی شیکاگو استاد انگلیسی شد و سرانجام ، مدیر پسرش قبل از مرگ در 58 سالگی بر اثر بیماری قلبی پس از جراحی زیبایی در سال 2007 درگذشت. گذشت او تأثیر عمیقی در غرب گذاشت. و همچنین شخصاً

ری و دوندا وقتی سه ساله وست شدند ، به طرز دوستانه ای از هم جدا شدند. پس از آن وی توسط مادرش در محله طبقه متوسط ​​جنوبی ساحل شیکاگو بزرگ شد و تابستان خود را با پدر گذراند. در سن 10 سالگی ، وست به مدت یک سال به همراه دوندا به چین رفت و در آنجا به عنوان بخشی از برنامه تبادل دانشگاه تدریس کرد. او تنها خارجی در کلاس خود بود. پس از بازگشت به شیکاگو ، وست به صحنه هیپ هاپ South Side کشیده شد و وی با دی جی و تهیه کننده No I.D. که مربی او شد دوست شد. وست از دبیرستان Polaris فارغ التحصیل شد و برای تحصیل در آکادمی هنر آمریکا در شیکاگو موفق به دریافت بورس تحصیلی شد - اما به طور کلی از کالج خارج شد تا موسیقی را دنبال کند ، اقدامی که سالها بعد عنوان نخستین آلبوم انفرادی خود را به وی اطلاع می دهد.

تهیه کننده موسیقی با استعداد
وست پس از گذراندن وقت برای تولید برای هنرمندان محلی ، یک سبک امضایی را ایجاد کرد که با نام "روح تراشه" شناخته می شود ، که با نمونه های نفسانی گسترده است. وی سپس در سال 2001 به نیویورک نقل مکان کرد. در اینجا او بزرگ کار خود را برای تهیه آهنگ برای جی Z "این نمی توان زندگی" کرد که در آلبوم 2000 Dynasty: Roc La Familia ظاهر شد. سال بعد ، وی با تولید چهار آهنگ در جی Z در فیلم The Blueprint ، شهرت روزافزونی خود را تقویت کرد ، که به طور گسترده به عنوان یکی از بزرگترین آلبوم های رپ در تمام دوران شناخته می شد. از همان جا ، وست به تولید استعدادهای دیگر ستاره ای از جمله رپرهای موس دف ، طالب کولی و لوداکریس و خوانندگان آلیشیا کیس و بیانسه پرداخت.

اما وست راضی نبود که بازیکن پشت پرده باشد. او می خواست اصل عمل باشد. اما او در ابتدا تلاش کرد تا به عنوان رپ مورد توجه جدی قرار بگیرد - فاقد اعتبار "گانگستا" بود که در آن زمان مقدماتی بود: او یک کودک طبقه متوسط ​​هنری بود که پیراهن های چوگان صورتی و پیراهن های گوچی را می پوشید. وی از سوابق Roc-A-Fella خواست تا به او اجازه رپ دهد ، اما همانطور که جی Z بعداً به عنوان بنیانگذار به مجله تایم گفت: "همه ما در خیابان های بچه های کوچه ای بزرگ شدیم که برای دستیابی به این کار مجبور بودند هر کاری را که باید انجام دهند انجام دهند. سپس کانی وجود دارد ، کسی که به دانش من هرگز روزی در زندگیش نجنگیده است. من ندیدم که چگونه می تواند کار کند. " وست پاسخی مشابه از برچسب های دیگر دریافت کرد. وی به یاد می آورد: "من جلسات را همیشه گریه می کردم."

دیمون داش با بی میلی در سال 2002 وست را به Roc-A-Fella امضا کرد ، اما او بیشتر این کار را کرد تا وی را به عنوان تهیه کننده حفظ کند. در ماه اکتبر ، هنگامی که وست از یک جلسه ضبط در استودیوی کالیفرنیا به خانه رانندگی می کرد ، درگیر تصادف با سر اتومبیل شد که وی را با یک فک خرد شده ترک کرد. او آهنگی را در مورد تجربه ، "از طریق سیم" نوشت و ضبط کرد ، در حالی که فکش همچنان به دنبال جراحی بازسازی بسته شد. او سپس ضمن بازپس گیری در LA ، بخش اعظم آلبوم اول خود را نوشت. اما وقتی آلبوم کامل شد ، به صورت آنلاین فاش شد. در پاسخ ، وست تصمیم گرفت که این کار را بهتر کند: او آهنگها را تجدید نظر کرد و بازنویسی کرد و تولید را تصفیه کرد ، طبل های قوی تر ، گروه های انجیلی و رشته ها را اضافه کرد (او ارکسترهایی را از جیب خودش پرداخت کرد).

عکس: Dominique Charriau / WireImages
عکس: Dominique Charriau / WireImages

"ترک دانشکده"
این آلبوم سرانجام در فوریه 2004 منتشر شد - 2.6 میلیون نسخه فروخته و وستر را به یک ستاره تبدیل کرد. با عنوان ترک تحصیلات دانشگاهی ، قالب گانگستری رپ را شکست ، با مضامینی از جمله مصرف گرایی (او در آن زمان انتقادی داشت) ، نژادپرستی ، آموزش عالی و اعتقادات مذهبی وی. ای
 

بیوگرافی جاستین تیمبرلیک

خواننده جاستین تیمبرلیک شروع به کار در 'The New Mickey Mouse Club' کرد و آن را با گروه پسر * NSYNC ، قبل از اینکه خواننده و بازیگر انفرادی شود ، بزرگ کرد.
جاستین تیمبرلیک کیست؟
جاستین تیمبرلیک کار خود را در The New Mickey Mouse Club شروع کرد و در کنار بریتنی اسپیرز و کریستینا آگویلرا بازی کرد. در سال 1995 ، او با یک گروه پاپ * NSYNC به عنوان یک قلب ایتالیا شناخته شد. پس از اجرای فوق العاده موفقیت آمیز گروه پاپ در دهه 1990 ، تیمبرلیک در سال 2002 به موسیقی انفرادی رفت و آلبوم خود را با عنوان Justified منتشر کرد. وی ثابت کرد که می تواند در کنار آلبوم برنده گرمی تنها ایستاد و موفقیت خود را به عنوان یک تکنواز با FutureSex / LoveSounds (2006) ، دو بخشی The 20/20 Experience (2013) و Man of the Woods (2018) ادامه داد. گذشته از یک حرفه ای برجسته آواز خواندن ، تیمبرلیک همچنین خود را به عنوان یک بازیگر با استعداد ثابت کرد و در فیلم های آلفا سگ (2006) ، شبکه اجتماعی (2010) و در زمان (2011) بازی کرد.

اوایل زندگی
جاستین رندال تیمبرلیک در 31 ژانویه سال 1981 در ممفیس ، تنسی در کنار والدین رندال "رندی" تیمبرلیک و لین بومر متولد شد. او روزهای کودکی خود را در جنگل شلیبی گذراند. تیمبرلیک با بزرگ کردن یک باپتیست ، آواز خواندن را در گروه کر کلیسا بزرگ کرد. در دایره خانواده وی نیز تعدادی از نوازندگان که استعداد او را پرورش داده اند ، از جمله دایی که در یک گروه bluegrass بازی می کرد و یک پدربزرگ که برای اولین بار گیتار جوان Timberlake را تدریس می کرد ، و خودش را با الویس پریسلی جنجال زده بود. پدربزرگش او را نیز با ترانه های ویلی نلسون و جانی کش معرفی کرد. در همین زمان ، پدرش آهنگهای او را با گروههایی مثل عقاب و ملکه اجرا می کرد. ممفیس نیز خانه بلوزها بود و به امثال B.B. King و دیگران روی آورد. در سال 1985 پدر و مادرش طلاق گرفتند. هر دو مجدداً ازدواج کرده اند و خانواده گسترده نزدیک هستند. او دو برادر نیمه جان در کنار پدر دارد. خواهر ناتنی وی اندکی پس از تولد درگذشت و تیمبرلیک در آهنگ * NSYNC "فرشته من در بهشت" به او ادای احترام می کند.

* NSYNC
وی از سال 1993 تا 1995 در The New Mickey Mouse Club به همراه ستاره های پاپ Spears ، Aguilera و JC Chasez به اجرا درآمد. پس از آن ، تیمبرلیک و چیس به همراه لنس باس ، جوی فاتون و کریس کرک پاتریک گروه آواز خوانی مردانه * NSYNC را تشکیل دادند. این گروه پسر به یکی از داغترین گروه های پاپ دهه 1990 تبدیل می شود ، ابتدا به عنوان یک احساس شبانه در اروپا و بعد از آن در ایالات متحده. اولین آلبوم خود با عنوان آنها شامل بازدیدهایی چون "I Want You Back" و "Tearin 'Up My Heart" بود.

پس از برخورد با یک نبرد حقوقی بسیار عمومی با مدیر سابقشان لو پیرلمن ، این گروه پیگیری های پیشرفته خود را با نام No Strings Attached در سال 2000 منتشر کرد که به پرفروش ترین آلبوم سال و پرفروش ترین آلبوم دهه تبدیل شد. اولین تک آهنگ آن "Bye Bye Bye" به آهنگ امضای آنها تبدیل شد و بازدیدهای بیشتری از جمله "It's Gonna Be Me" و "This I Promise You" به تحکیم آنها به عنوان یکی از محبوب ترین گروههای پسر در تاریخ موسیقی کمک کرد. آلبوم پیگیری و نهایی ، مشهور ، در سال 2001 منتشر شد و تولید سه تک آهنگ: "پاپ" ، "رفته" و "دوست دختر". تور PopOdyssey که باعث ارتقاء این آلبوم شد ، با درآمد 90 میلیون دلار به یکی از بزرگترین تورهای سال تبدیل شد.

در ژوئن سال 2016 اعلام شد که این گروه ستاره ای را در Hollywood Walk of Fame در سال 2017 دریافت می کنند.

نکات برجسته شغلی اولیه
در سال 2002 ، تیمبرلیک تصمیم گرفت که حرفه ای انفرادی را دنبال کند و با آهنگ hit "Like I Love You" شروع به کار کند. بعداً در همان سال ، او اولین آلبوم انفرادی خود با نام Justified را منتشر کرد که بیش از 7 میلیون نسخه در سراسر جهان فروخت. او دو جایزه گرمی در سال 2004 برای بهترین آلبوم موسیقی آواز پاپ و بهترین عملکرد آواز مرد پاپ دریافت کرد. برنده ها روی یک عملکرد جنجالی سوپر باول با جانت جکسون قرار گرفتند که در آن تیمبرلیک به طور اتفاقی بخشی از لباس جکسون را پاره کرد و سینه های لخت او را فاش کرد.

تیمبرلیک به عنوان یک هنرمند تکنوازی ، غالباً با Black Black Eyed Peas همکاری کرده و نامزد گرمی را با گروه موسیقی "Where Is The Love؟" دریافت کرده است. او همچنین با Nelly ، Snoop Dogg و Nelly Furtado همکاری داشته و شرکت ضبط خود را به نام JayTee Records را در سال 2005 راه اندازی کرد. سال بعد ، او دومین آلبوم انفرادی خود را با نام FutureSex / LoveSounds منتشر کرد که در شماره 1 در نمودار بیلبورد شروع به کار کرد. . سرود اصلی این آلبوم ، "SexyBack" ، چندین هفته متوالی را در شماره 1 گذراند. برخی از آهنگ های دیگر آلبوم شامل "عشق من" ، "چه می شود در اطراف می آید" و "LoveStoned / من فکر می کنم می داند" با این آهنگ ها است. دو آهنگ آخر Grammys. در سال 2008 ، تیمبرلیک به ساخت تک آهنگ "4 دقیقه" مادونا ، کمک کرد که به 10 فیلم برتر برسد. او نه تنها آوازهای مکمل را تهیه کرد بلکه او هم آهنگ ساز آهنگ بود. تیمبرلیک همچنین در چندین آلبوم دیگر در آلبوم Hard Candy مدونا کمک کرده است.

جاستین تیمبرلیک ، 2003 (عکس: SGranitz / WireImage از طریق گتی ایماژ)
جاستین تیمبرلیک ، 2003 (عکس: SGranitz / WireImage از طریق گتی ایماژ)

بازیگری Pursuits
تیمبرلیک همچنین در پیگیری حرفه بازیگری ، هم در فیلم و هم در تلویزیون موفقیت هایی را تجربه کرده است. در حالی که قسمت هایی از Alpha Dog (2006) و Black Snake Moan (2006) کم توجهی به خود جلب کردند ، او به اندازه صدای یک پادشاه جوان آرتور در